Et lei seguendo sopra durante l’erbe verdi,udi’ dir alta voce di lontano:Ahi, quanti passi a causa di la folla perdi!

Textanalyse

Il poemetto e la ballata sono sopra originario casa generi musicali sviluppati dai compositori dell’Ars Nova nel Trecento. Il madrigale e polifonico, quando la canzone puo abitare un passo monodico ovvero polifonico e, appena indica il nome, danzato. Ci sono opinioni divergenti cautela alle origini, incertezza popolari, di questi due generi. A causa di la lemma “madrigale”, sono state proposte diverse etimologie, alcune delle quali tendono a collocare in risalto l’origine cittadino di presente varieta, ad caso quella di Antonio da epoca (1332), successivo cui essa deriverebbe dalla definizione “mandra”[1].

Per quanto metri lirici, vengono considerati piuttosto “leggeri” ovverosia di un quota piu “basso” del so to e della canzone[2]. Non sorprende dunque affinche siano i metri escluso rappresentati nel Canzoniere di Petrarca. Intanto che egli contiene non escluso di 317 so ti e 38 canzoni, le ballate sono abbandonato sette e i madrigali quattro.

Quando il complimento cinquecentesco e molto autonomo, unitamente la capacita di un’alternanza di endecasillabi e settenari e una figura strofica moderatamente libera, quello del Trecento ha una figura piu definita. I madrigali del Canzoniere sono tutti scritti solamente durante endecasillabi. Paio di essi (RVF 52 e 106) sono composti da paio terzine e un distico, uno (RVF 121) da tre terzine, e ciascuno (RVF 54) da paio terzine e due distici. Una proprieta del poemetto trecentesco e il proprio carattere narrativo[3]. Ricorda la pastourelle provenzale, sopra cui l’io poetico raccontava un colloquio mediante una ragazzina, spesso una pastorella, ciononostante il poemetto e ancora veloce. L’ambientazione in un locus amoenus, il conveniente grinta idillico sono di nuovo tipici del madrigale[4].

Il poemetto RVF 52 e status musicato da Jacopo da Bologna, ed e l’unico in il che razza di cosi stata tramandata una musica contemporanea per Petrarca. Si puo congetturare pero affinche tutti siano stati scritti insieme l’idea perche potessero essere musicati. Alcuni critici[5] suppongono in quanto siano poesie d’occasione che sono state lievemente modificate a causa di abitare accolte nel Canzoniere, maniera potrebbero mostrare le varianti testuali mediante RVF 52.

Il madrigale RVF 54 “Perch’al figura d’amor portava insegna” e il piuttosto diluito dei madrigali del Canzoniere. E fatto di coppia terzine e paio distici, tutti i versi sono endecasillabi. Lo piano delle rime e il seguente: ABA CBC EF EF.

Che per molte poesie del Canzoniere, il composizione e quello dell’amore e del pentimento.

La presenza dell’io lirico e abbastanza marcata: esso appare nel seguente direzione (“il mio cor vano”); nel terzo contro c’e un sostituente individuale nella davanti persona (“mi parea d’onor men degna”), e per di piu ci sono diversi verbi coniugati alla inizialmente tale del unico; l’io poetico non si rivolge a una individuo individuare, nemmeno alla cameriera, nemmeno ad Amor. Maniera ci si aspetta per un madrigale, si tragitto di una lirica narrativa (scritta al precedente), ambientata nella indole.

L’io appassionato si innamora e, alla meta della arte poetica, viene chiamata da una ammonimento alta (verso 5: “udi dir alta tono da lontano), il affinche lo varco al rammarico e alla mutamento nell’ultimo direzione (direzione 10: “et tornai dietro pressappoco verso veicolo ‘l giorno”). Modo isotopie, si possono unire i seguenti motivi: l’amore (Amor, cor, d’onor degna), il viaggio (pellegrina, passi, viaggio, tornai di dietro), la ambiente (erbe verdi, massa, faggio), il rischio (parecchio periglioso, quanti passi perdi. ).

Il ragione del viaggio riguarda tanto l’io appassionato giacche la collaboratrice familiare amata, cosicche viene appello “una pellegrina”. Il cammino e ed una metafora a causa di la attivita, particolarmente ripetuto mediante Agostino e ed frequente mediante Petrarca[6]. Nel testo del Canzoniere, il cui questione e l’amore in Laura, la “pellegrina” sarebbe Laura, vista maniera pellegrina nella attivita. La ragionamento “pellegrina” puo addirittura palesare “straniera”, ed e addirittura stata interpretata che richiamo alla piacevolezza di Laura (di una rara=peregrina bellezza)[7]. Seguente Santagata, il poemetto potrebbe abitare stato scritto intanto che un spedizione in quanto Petrarca ha atto a Roma, luogo avrebbe potuto infatuarsi di una domestica che faceva in verita un pellegrinaggio[8]. Sopra effetti, viene riportato da Silvano da Venafro perche il saggio napoletano Agostino Nifo avrebbe “veduto e ottomana la corrente Canzo ta etichetta di man del Petrarca et vi epoca scritto di addosso anchor di sua tocco: verso Vergine Camilla Cane di Verona”[9].

Ci sono riferimenti parecchio evidenti alla Divina pantomima: nel incontro 6, la massa se ci si perde, e cosicche rimanda verso ade I, richiamo 2: “mi ritrovai in una massa oscura” e canto 4: “esta selva selvaggia e aspra e forte”. Ed l’inizio dello in persona richiamo fa ideare allo uguale canto dell’ade: “Ahi, quanti passi verso la folla perdi” (cfr. “Ahi, quanto a dir qual evo e avvenimento dura”, Inf. I, canto 4). Di nuovo l’ultimo incontro “e tornai indietro come verso metodo ‘l giorno” potrebbe essere una ricordo dell’inizio della Divina finzione, “Nel veicolo del cammin di nostra vita” (Inf. I,1). Invero molti critici leggono la discorso “giorno” appena una tropo durante il tragitto della energia. Questa controllo renderebbe e verosimile una datazione “interna” della arte poetica: dal momento che usualmente si considerava perche l’eta di 35 anni fosse la centro della attivita, si potrebbe detrarre cosicche questa fosse l’eta per cui e avvenuta questa ravvedimento. E ancora stata avanzata un’altra rappresentazione di questo appassito: l’ora piuttosto calda della battaglia potendo avere luogo una tropo durante il cordiale amoroso[10]. Maniera segno Santagata, le coppia interpretazioni non devono assolutamente escludersi a vicenda.

Sono stati notati riferimenti alle Confessioni di Sant’Agostino (la cambio di un umanita locale, bensi addirittura la verso giacche chiama), e di nuovo alla cambiamento di Paolo sulla cammino di Damasco negli Atti degli Apostoli. La ammonimento alta puo risiedere quella di divinita, ed e e stata interpretata come quella della propria coscienza, o di nuovo quella di Laura.

A astrarre dalla bosco, che e un localita pericoloso, la temperamento e idillica. Le “erbe verdi” possono capitare una traslato in la adolescenza e il faggio e un asse proprio della poesia bucolica (ad esempio sopra Virgilio)[11]. Attuale pace proprio e tipico del poemetto, ma Petrarca nel caso che ne allontana, insieme l’idea della “selva” pericolosa, e il timore affidabile del penitenza e della mutamento.

La arte poetica cosicche segue nel Canzoniere, la canzone 55, descrive comunque un diverso alterazione: mentre l’io lirico pensava giacche il entusiasmo del conveniente amore fosse affievolito si sbagliava, e il conveniente bene divento di seguito attualmente oltre a forte. Nella ballata si oppongono le isotopie del eccitazione e dell’acqua, insieme la paragone delle tante lacrime perche avrebbero meritato attenuare il fuoco (dell’amore). Di nuovo qua ci sono reminiscenze di Sant’Agostino.

Altro Santagata, dal minuto in quanto il poemetto e un modo scarico, il pentimento e la ravvedimento di RVF 54 non possono succedere parecchio seri[12]. Egli vede le allusioni a Dante e Sant’Agostino maniera archetipi in quanto possono ourtime incontri app capitare usati speditamente per una versi il cui intento direttore e di succedere musicata. Naturalmente, Petrarca fa del complimento e della canzone generi piu alti, rispetto alla costume antecedente e coeva. Ma alla luce della canzone perche segue, si puo dire che, con effetti, la ravvedimento dell’io appassionato non e spazio a allungato.